이 작품은 얼굴이라는 가장 개인적인 표면을 하나의 인물로 고정하지 않고, 여러 파편적 조각들이 임시적으로 결합된 상태로 제시한다. 서로 다른 피부와 표정, 뒤집힌 형태는 자아가 고정된 정체를 갖기보다, 타자의 흔적과 외부의 사건을 통과하는 과정 속에 놓여 있음을 드러낸다.
 
얼굴은 자아의 근원이나 정체의 증거가 아니라, 다양한 경험과 시간, 기억이 겹쳐지는 잠정적 장소가 된다. 흘러내리는 살결과 혼재된 배경의 물성은 존재가 하나의 형식으로 남지 않고 계속해서 다른 상태로 이행하는 ‘되어감’의 순간을 시각화한다.

나는 이 작품을 통해 정체성이 완성된 상태가 아니라, 파편과 변형, 그리고 침투된 흔적을 통해 구성되는 하나의 과정을 탐색하고자 했다. 얼굴은 하나의 중심이 아니라, 여러 존재가 통과하며 흔적을 남기는 불완전한 표면으로 남는다.


작가의 세 번째 회화 연작 ‘Park’s Land’는 “변신”을 둘러싼 다양한 상상력에서 출발한다. 이 연작들을 준비하던 시기, 작가는 어떤 “가능성”을 회화로 표현하고 싶다는 생각을 갖고 있었고, 그 확장된 상태를 다루기 위한 주제로 변신을 선택했다. 여기서 말하는 변신은 단순히 한 존재가 A에서 B로 바뀌는 형식적 변화를 의미하지 않는다.

오히려 “~이 될 수 있음”이라는 가능성, 상황에 따라 변모하는 역할, 존재가 지닌 잠재적 상태를 포함하는 넓은 개념으로 이해된다. 신화나 영화 속 서사뿐 아니라 작가가 바라보는 대상의 변화 가능성이 화면 속에 자연스럽게 스며든다.

작품에 등장하는 인물과 형상들은 구조적으로 해체되거나, 번지고 일그러진 듯한 붓질 속에서 경계가 흐려진다. 이는 단순한 형상의 변형이 아니라, 존재가 지닌 여러 층위의 상태가 동시에 드러나는 방식이다. 

결과적으로 ‘Park’s Land’는 형태가 변화하는 순간보다, 변화가 가능하게 만드는 조건과 감각을 회화적으로 사유하는 작업이다. 다양한 이미지의 중첩과 붓질의 흐름은 “변하는 것”이 아니라 “변할 수 있는 것”의 세계를 드러내며, 작가가 탐구하는 회화적 상상력을 확장한다.